李应忠

男,1971年出生

山西晋中榆次人

太原市工艺美术大师

山西省工艺美协会会员

山西省玉文化委员会会员

太原理工大学客座讲师

曾参加第三届山西文博会,篆刻作品巜红色印记》获得“山西文化产业博览交易会‘神工杯’工艺美术精品奖”优秀奖。

1987年至1991年在空军第六飞行学院服役,服役期间受到飞行学院参谋长陈百景(陈百景是军队知名艺术家)的熏陶和指导,深深的迷上了石刻、篆刻,从此与篆刻结下了不解之缘,复员到山西省展览馆后又遇到了山西省著名篆刻家邓明阁老师,在邓老师的指导下,如雨后春笋般的快速成长、成熟。

2017年在巜天工》杂志上发表了论文巜中国书画的独特符号----篆刻艺术》受到了专业人士的好评。

2018年被太原市工美授予太原市第三届工艺美术大师称号。

2019年又被太原理工大学聘为客座讲师。

一、中国篆刻历史上的第一个艺术高峰

中国篆刻历史上的第一个艺术高峰,中国的篆刻历史悠久,内涵丰富,起源于殷商,在中国的篆刻史上,有两个艺术高峰,其中一个就是秦汉时期,这一时期的印章是一种实用工具,“私凭文书官凭印”,说明了印章的重要性和地位。

秦汉时期印章是以铸印和凿印为主的两大类,是由专门的工匠来完成的。秦汉的印章,作为象征权利和身份的信物,应用较为广泛,加上印章制度的逐渐完备,文字的规范统一,手工业的高度发展,促进了印章艺术的繁荣和成熟。从秦汉印的基本形态中显现了对书法体势精当的调适,印面留红的虚实照应,从而形成统均衡、整肃、宽博的整体艺术效果,整体气息平衡,不激不历,不温不火,内方外圆,刚健厚重,线条平实,把篆书的整体优美体态表现得淋漓尽致,在方寸之间、横平竖直中有刚柔曲直,与中国古代艺术中占主导地位的审美理想是一致的。

后来儒家的美学想成为主导思想,集中中国传统美学的基本形成,我们从经典的秦汉印中所体悟到的,也正是这样的审美境界,秦汉印就是古人心目中“韶乐”,秦汉印之所以成为后世篆刻艺术的典范,很重要的原因,就是秦汉印贯彻了儒家的最高审美理想,而儒家的审美观念也是中国两千年来的主流审美理想,也就是中国传统文化的传承。

在秦汉时期印章主要作为一种工具,它作为文字的载体。印章的材料在秦汉时期主要是金属和玉,这些材料非常坚硬不容易磨损,所以秦汉时期的印章就大量保留了下来,这就是中国传统文化传承脉络没有中断的原因,并且秦汉时期的印章成为中国印史上最为辉煌的时期,

秦汉印形式所确定的审美和创作原则,也成为中国篆刻艺术的金科玉律,从古到今学习篆刻就以秦汉时期的印章为范本,临摹秦汉印开始学起。

二、中国篆刻历史上的第二个艺术高峰

中国文人自己动手制作印章,是从元末的王冕开始,到明代篆刻艺术的辉煌成就,主要产生于明代中后期。而明初的一百年则是这种繁荣的前奏和缓进的铺垫。

正德、嘉靖以后,以文彭为代表的一批文人篆刻家的崛起和流派印学的初步形成,标志着明代篆刻艺术走上了繁荣的时代。特别是石质印材的广泛使用,为文人亲自操刀镌刻印章打开方便之门,使篆刻艺术成为文人寄托闲情、施展才艺的一方新的天地。从那时起印章就普遍应用到书画当中,和书画成为一体。

由于篆刻成为一种艺术形式的表现,和秦汉时期的印章主要以实用为主就有区别了。篆刻艺术家与一般刻字工匠的区别,不在于刻,而在于书,只有通晓六书,即通晓古文字学,才能创作出属于艺术品的即章,在印章方寸之间体现了书法的艺术,把书法微缩成金石版,又体现雕刻艺术的“文字版”、“平面版”,把各种艺术形式融合到篆刻当中去,把刻印人想表现的情感淋漓尽致地表现出来。

明清时期篆刻艺术达到了艺术巅峰,篆刻有了大量的理论文章和印谱,也形成了各种流派,印章的风格也大不相同。这时期形成了百家争鸣的局面,出现了很多篆刻的经典理论,如篆刻刀法的一整套体系和一些篆刻专业术语,如屋漏痕、戟划沙、虫蛀木、水融雪等,也有关于篆刻美学的经典理论,密不插针,疏可跑马,上下对应。

在篆刻当中文字的写法有很多种,在明清时期文人制印,就使用了不同的文字,如甲骨文、金文和鸟虫文在明清时期不仅是大量应用,而且是根据制印人对一方印章表达情感。艺术设计在印章中有很多布局排列变化,由于每个制印人对文字内容理解不同,所以文字排列不同。

到了清中期篆刻走向了繁荣时期,清代中期以各个地方的文人为代表形成了各自的流派,最有代表的是丁敬为首的西泠八大家,从此篆刻金石达到了巅峰,明清时期的作品,既有雄健的体势,又有淳朴的气质;既有恢宏的气度,又有典雅的韵致,有情有境,意法两胜其蕴涵深厚。

三、印章是书画不可缺少的一部分,是书画的独特符号

书法作品上的印章,是书法作品中不可缺少的组成部分,缺了印章就不是完整的书法作品。宋、元以后,因注重了书画题跋和署款,书画家们逐渐认识到印章的艺术作用,并注意在书法作品中发挥这一作用,使书印合璧的艺术得以形成。

书、印相映成趣,不但使书法作品增色,活跃气氛,起到“锦上添花”的效果,而且能调整重心,补救布局上的不足。书、印其涵括的文化精神发挥的作用十分重要。因此,大量应用到了书画当中。

在书法作品上署名盖章,以示郑重,可防止伪造;盖上富有雅趣、寓意的闲章,还可寄托书者的抱派也表现出不同的风格,历来书画家都非常重视用印,甚至自己刻印,使书、印有机地结合起来,产生更美更强的艺术感染力。

印章与书画作品的完美结合,是中国书画艺术所形成的特有的审美表现形式,有着深厚的文化内涵和审美最基本的特质。书画钤印,综合反映了书画作品具备的文化审美,表达了极高的美学思想,是印章与书画内在结合的本质属性,其印章在书画作品中蕴含着形式美、意蕴美,所以篆刻艺术不仅是中国文化特有的表现形式,也是中国的国粹。